Dans un monde dominé par la peur et la loi du plus fort, David Morin trône sur son petit royaume. Adolescent attardé, ce caméléon urbain sera bientôt confronté à plus fort que lui, alors qu’il s’engage à voler des radios d’auto pour le compte d’un gang de rue. Suivez le roi, le King Dave, tout au long de sa chute, marquée par des règlements de compte violents et des désillusions brutales.
Récipiendaire des Masques du Meilleur texte original et de l’Interprétation masculine de l’année en 2005, Alexandre Goyette livre un monologue à la fois drôle et cruel, qui pose un regard différent sur la quête d’un jeune homme en mal d’amour et de reconnaissance.
Texte et interprétation : Alexandre Goyette
Mise en scène : Christian Fortin
Scénographie : Geneviève Lizotte
Éclairages : Jonas Bouchard
Environnement sonore : Martin Bédard
Régie : Dominique Cuerrier
Production : L.I.F :T / Les Idées Flottantes Théâtre (Montréal)
Le Filet
HEURE
LIEU
DURÉE
TYPE
COÛT
15 h 30
Fort L'Assomption
60 minutes
Lecture et
rencontre
10 $ régulier,
5 $ étudiant
L’industrie de la pêche en Atlantique périclite. La grogne populaire, exacerbée, s’attaque au partage inéquitable de la richesse; d’explosions en incendies, la colère et la vengeance font rage. La famille Chiasson propriétaire d’un crabier, défend ses intérêts. Étienne, l’aîné et dernier héritier, vient de terminer ses études à Montréal. Sa famille s’attend à ce qu’il prenne la barre de la business. Mais Étienne a un autre plan de carrière.
Originaire de la Péninsule acadienne, Marcel-Romain Thériault, bachelier en art dramatique de l’Université de Moncton en 1983, termine actuellement une maîtrise en écriture dramatique à l’UQAM. Il est également acteur, metteur en scène et pédagogue.
Texte : Marcel-Romain Thériault
Interprétation : La lecture d’un extrait sera suivi d’une rencontre avec l’auteur et le
directeur général et artistique du Théâtre populaire d’Acadie, M. Maurice Arsenault
Production : Théâtre populaire d’Acadie
Ouverture du FAIT
HEURE
LIEU
DURÉE
TYPE
COÛT
17 heures
Hall IGA, Théâtre Hector-Charland
GRATUIT
Avant de plonger tête première dans la programmation du Festival, venez d'abord profiter de son ambiance festive lors de l'ouverture officielle.
Artistes, festivaliers, artisans et invités spéciaux se donnent rendez-vous pour le lancement de l’événement, une première rencontre qui risque de donner le ton pour les trois jours à venir!
Karine Lagueux
HEURE
LIEU
DURÉE
TYPE
COÛT
18 heures
Hall IGA, Théâtre Hector-Charland
30 minutes
Chanson
GRATUIT
Finissante du Conservatoire d'art dramatique de Montréal en 2003, on l'a vue au théâtre ainsi qu'à la télévision (Vice caché, Minuit le soir).
Elle est aussi auteure-compositeure-interprète. Cet été elle a présenté son spectacle de chant au Festival de court-métrage de Trouville en France
La Vraie Vie est ailleurs
HEURE
LIEU
DURÉE
TYPE
COÛT
19 heures
Théâtre de La Vieille Chapelle, Collège de l'Assomption
75 minutes
Théâtre musical
20 $ régulier,
15 $ étudiant
Plusieurs ignorent que le romancier Réjean Ducharme est également parolier. Ses chansons, mises en musique par Robert Charlebois et Jacques Perron, renferment une matière éminemment théâtrale qui renvoie le chanteur à la coulisse pour faire place ici à un personnage.
Vincent, artiste en arts visuels paralysé par une peine d’amour, espère le retour de sa muse afin de retrouver l’envie de créer, tandis que son agent fait pression sur lui afin qu’il réalise une sculpture. Cette pression le mènera à créer une œuvre… libératrice! Il découvrira cette force insoupçonnée qui l’habitait, celle-là même qu’il faut pour admettre que la vie puisse nous envoyer ailleurs. Se savoir le courage de tout laisser derrière soi pour avancer.
D’après les paroles de Réjean Ducharme et les musiques de Robert Charlebois et Jacques Perron
Mise en scène et interprétation : Sylvain Scott
Conseiller artistique : Martin Faucher
Assistance à la mise en scène : Josée Kleinbaum
Arrangements et direction musicale : Benoît Landry
Scénographie et costumes : Nathalie Trépanier
Éclairage : Étienne Boucher
Régie d’éclairage : Nicolas Fortin
Sonorisation : Guillaume Bélanger
Conseiller en sonorisation : François Beauséjour
Direction technique et de production à la création : Joanne Vézina
Musiciens : Benoît Landry (clavier),
Patrice Massicotte (guitares) et Sophie Desrosiers (violoncelle)
Voix hors champs : Daniel Leblanc et Natalie Lecompte
Production : Solo (Montréal)
L'Histoire d'un coeur
HEURE
LIEU
DURÉE
TYPE
COÛT
20 h 30
Théâtre Hector-Charland
90 minutes
Représentation
24 $ régulier,
18 $ étudiant
Les artistes du Théâtre Incliné allient leur univers de marionnettes morcelées, de musique et d’ombres à la prose intrigante de Larry Tremblay pour créer un spectacle où le sens de la vie côtoie l’amour et l’hémoglobine. Transplanté d’un corps à un autre, un cœur (eh oui, un vrai!) nous raconte la vie mouvementée de ceux qu’il a habités. Dans un style situé quelque part entre Hamlet et Paillasson, ce cœur porte un regard attendri sur quelques humains qui naissent, qui aiment et qui meurent. Un théâtre composé de marionnettes, oui, mais assurément pour les adultes! De quoi vous évader le temps de 4235 battements de cœur…
Texte : Larry Tremblay
Mise en scène : José Babin
Interprètes : Karine Gagnon, Alain Lavallée,
Nicolas Letarte et Pierre Limoges
Marionnettes et théâtre d’ombres : Alain Lavallée
Décor, éclairages et régie : Éric Belley
Musique : Nicolas Letarte
Costumes et perruques : Thaly Savard
Assistance à la mise en scène : Marie-France Goulet
Finition et patine des marionnettes : Mélanie Charest
Stagiaire à la scénographie : Chloé Beaulé-Poitras
Production : Théâtre Incliné (Montréal)
Chantillons
HEURE
LIEU
DURÉE
TYPE
COÛT
22 heures
Hall IGA, Théâtre Hector-Charland
40 minutes
Musique
GRATUIT
Collaborateurs de longue date, Nathalie Derome et Frank Martel s’amusent en présentant des Chantillons, des chansons tellement courtes qu’on les nomme ainsi. Chacun apporte sa couleur et son originalité à ces Chantillons, véritables petites réflexions sur les gens qui nous entourent, sur notre quartier, notre planète… Nathalie Derome raconte avec finesse et humour des anecdotes qui viennent ponctuer le spectacle, tandis que Frank Martel l’accompagne avec son thérémine, un instrument qui produit de la musique sans aucun contact de l’instrumentiste. Expressif. Drôle. Touchant. Sincère.